maija

Kolme naista, kolme aikakautta. Yksi yhteinen tragedia.

Anatomy of a Suicide -näytelmän dramaturgiset oikeudet on myönnetty Näytelmäkulma – Nordic Drama Corner Oy:lle.

Mustu loukko  – musiikkinäytelmä karjalankielisten historiasta Kevään 2024 esitykset Musiikkiteatteri Kapsäkki Hämeentie 68, Helsinki Ke 3.4.2024 18:30 To 4.4.2024 18:30 OSTA LIPUT TÄSTÄ Lippujen hinnat: alk. 34 € Kesto: n. 1h 45min (sis. väliajan)

Markus Leikolan käsikirjoitus on rikas, suorastaan muheva. Se on nautinnollinen myös siksi, ettei tyhjäkäyntiä ole, vaan jokainen lause vie tarinaa eteenpäin. Keskiössä ovat karjalan kieli ja Karjalan neito. Eeva-Maria Kauniskangas kantaa vaativan osansa loistokkaasti ja tuo lavalle uudet kohtaukset muuntautumiskykyisesti ja varmalla otteella. – Minna Väisälä / Kirsin Book Club

Lue koko Minna Väisälän kirjoitus Mustu loukosta TÄSTÄ

Onhan tämä yksi meidän suomensukuinen kielellinen ja kulttuurinen perintö, jota meidän pitäisi vaalia ja arvostaa ja sitä tämä näytelmä peräänkuulutti upealla tavalla. Oli koskettava. – Ambrosius

Mustu loukko sai kantaesityksensä 30.8.2023 Musiikkiteatteri Kapsäkillä. Markus Leikolan aiempia teoksia Musiikkiteatteri Kapsäkissä ovat olleet musiikkidraamat Suuri ja mahtava, Nykyisempi aika sekä Murhenäytelmä 1918. Maija Ruuskanen on kokenut teatterisäveltäjä, jonka repertuaari ulottuu lastennäytelmistä oopperoihin. Mustu loukkon kantaesitys oli Pohjois-Pohjanmaalla monipuolisesti esiintyneen Eeva-Maria Kauniskankaan debyytti pääkaupungin teatterilavoilla.

The Stranger Voit lukea Sivullinen esityksestä suomeksi täältä The color of our skin, the color of our passport, the color of our gender does not prevent us from becoming stranger. This performance is about a journey in the metro from Tapiola to Mellunmäki. While witnessing the social, economical and racial clashes in Helsinki during this trip, Amira, Alina ja Anna reflect on Camus' novel the Stranger and the story of Meursault, the protagonist of the book. They realize that even though they are Finnish citizens living in Finland they are also foreigners. The sense of belonging to a community is a social construction, which can be easily broken down. In order to prevent the crumbling of this social construction, myths are deployed. But these myths are masks which can also alienate not only the foreigners but also the one wearing the mask. Based on the novel by Albert Camus Director Davide Giovanzana On stage Yasmin Ahsanullah, Maija Ruuskanen, Anastasia Trizna Music Maija Ruuskanen (Not Playing the Game, I laid my heart with Anastasia Trizna) Lyrics Maija Ruuskanen, Anastasia Trizna, Yasmin Ahsanullah Light Anssi Ruotanen Sound Jussi Koponen Production Teatteri Metamorfoosi In collaboration with New Theatre Helsinki Support Suomen Kulttuurirahasto and Taike Premiere 28.10.2021 as part of the New Theatre Helsinki pop up organised in Vuotalo by New Theatre Helsinki Thanks Timo Torikka, Joona Pettersson, Ona Korpinranta, Darina Rodionova, Aleksanterin teatteri, James Lórien MacDonald Davide Giovanzana on Helsingissä asuva italiansveitsiläinen teatteriohjaaja, pedagogi ja tutkija. Hänen taiteellinen työnsä perustuu polymorfiseen teatterin, tanssin, sirkustaiteen ja visuaalisten elementtien yhdistämiseen.  Yasmin Ahsanullah on tamperelaistunut näyttelijä. Hän valmistui näyttelijäksi Englannista vuonna 2016 ja on sen jälkeen toiminut freelancer-näyttelijänä sekä Englannissa että Suomessa. www.tampereenfreet.net/yasmin-ahsanullah Maija Ruuskanen on säveltäjä, muusikko ja esiintyjä. Parhaillaan hänen musiikkiaan voi kuulla Musiikkiteatteri Kapsäkin, Teatteri Metamorfoosin ja Espoon kaupunginteatterin ohjelmistoissa. Kulttuurirahasto tukee hänen taiteellista työtään. www.maijaruuskanen.com Anastasia Trizna on helsinkiläinen freelance-näyttelijä. Hänen taiteellinen työskentely muodostuu monista eri suuntauksista, kuten musiikista, draama-, dokumentti-, tanssi- ja fyysisestä teatterista sekä televisio- ja elokuvatuotannoista. www.anastasiatrizna.com Davide Giovanzana is an Italian and Swiss theatre director, pedagogue and researcher based in Helsinki, Finland.His artistic work is polymorphic fusing theatre, dance, circus, visual elements. www.davidegiovanzana.ch / www.metamorfoosi.com Yasmin Ahsanullah is an actor living in Tampere. She graduated in England in 2016 and since has been working as a freelancer actor in England and in Finland. Maija Ruuskanen is a composer, musician and performer. Currently her music can be heard in the programs of Music Theatre Kapsäkki, National Theatre of Finland and Teatteri Metamorfoosi. Her artistic work is supported by the Finnish cultural foundation. Anastasia Trizna is a freelance actor based in Helsinki. She is working in a diverse range of genres including drama, dance, physical and documentary theatre, music and TV or movie productions. Here are the links for the pictures: https://drive.google.com/drive/folders/1EmjgNg7QeVNIhBxEpEW5xdjY_zKfuzu5?usp=sharing Pictures by Darina Rodionova For the teaser video: https://drive.google.com/drive/folders/1gQWXTVCB5UUMscDeGSJVhcEh5EaJ0tr8?usp=sharing Teaser by Joona Pettersson

Ruuskanen Railio Duo

Veera Railio and Maija Ruuskanen are both versatile music professionals: singer-songwriters and music theater professionals. They both are members of the Music Theatre Kapsäkki / Musiikkiteatteri Kapsäkki in Helsinki. www.kapsakki.fi Both performers have Master of Music degrees from the Sibelius Academy. Facebook Ruuskanen Railio Duo Ruuskanen released their first album together, Tänään (Today) in 2006 with the formation Ruuskanen Railio Company, founded in 2003 with Veera Railio. The musical style of this acoustic band could be best described as pop music with a scent of jazz and folk influences. Their second album together was released 2012 with the formation Ruuskanen Railio Strings Samassa Unessa. There are also several guest artist in that album. They have been hosting Ruuskanen Railio Klubi with featuring artists since 2011. With that concept there has been several different acoustic concerts around Finland although their so called home stage is still in Music Theatre Kapsäkki. Facebook Ruuskanen Railio Klubi Instagram Ruuskanen Railio Klubi Maija Ruuskanen is a versatile composer, musician and music theatre professional from Finland. Already during her studies at the renowned Sibelius Academy in Helsinki she established herself as a pianist and composer in the contemporary music and theatre music scenes in Helsinki. Her works include jazz flavoured pop songs, sound designing and strong songs for theatre and performances, as well as commissioned classical compositions. As songwriter Ruuskanen released her first recording, Tänään (Today) in 2006 with the formation Ruuskanen Railio Company, founded in 2003 with Veera Railio. The musical style of this acoustic band could be best described as pop music with a scent of jazz and folk influences. Maija Ruuskanen has received several grants from different organisation and foundations for her artistic work as composer. www.maijaruuskanen.com/in-english/ Veera Railio is a versatile creative musician who moves in different genres, as well as a singer-musician and performer. The main instruments are vocals and violin. Railio is also an active and dynamic member of the Kapsäkki Music Theatre. One of Railio's flagship projects is the acoustic Ruuskanen Railio Club, hosted together with pianist-composer Maija Ruuskanen. Other notable works: Baroque harpist Andrew Lawrence-King's band, The Adiemus Singers, Radio Chamber Choir, Savonlinna Opera Festival and major musicals at Svenska Teatern and Helsinki City Theater. www.veerarailio.com

RUUSKANEN RAILIO DUO CONCERT TOUR IN GERMANY 11 – 21.5.2022 organised by Deutsch-Finnische Gesellschaft DFG

Wed 11.5. Braunschweig – Evangelische Kirchengemeinde Stöckheim Kirchenbrink 3 C, 38124 Braunschweig Thu 12.5. Berlin – Galerie Kulturhaus Spandau Mauerstraße 6, 13597 Berlin Fri 13.5. Ahrensburg – Marstall Ahrensburg (Reithalle) Lübecker Straße 8, 22926 Ahrensburg Sun 15.5. Dortmund – Auslandsgesellschaft Dortmund (Matinée-Konzert 11:00) Steinstraße 48, 44147 Dortmund Tue 17.5. Frankfurt – Finnische Gemeinde Frankfurt/ Dornbuschgemeinde Carl-Goerdeler-Straße 1a, 60320 Frankfurt Wed 18.5. Wolfsheim – Dorfgemeinschaftshaus Wolfsheim (nearby Meinz) Ringstraße 22, 55578 Wolfsheim Thu 19.5. Hainfeld – atelier29 (nearby Karlsruhe) Weinstraße 29, 76835 Hainfeld Sat 21.5. Pforzheim – Café Roland Theaterstraße 22, 75175 Pforzheim Ruuskanen Railio Duo Facebook Find us from Instagram @maijaruu @veera_railio #ruuskanenrailioduo

Musik ohne Grenzen

Das Duo Ruuskanen & Railio spielt, singt und arrangiert so ziemlich alles, von der klassischen Musik bis hin zu erdigem Blues, Jazzstandards sowie Pop- und Rockklassikern. Beide haben an der Sibelius Akademie in Helsinki studiert und mit fast allen gespielt, die in Finnland Rang und Namen haben. Sie machen Theatermusik, treten bei den Opernfestspielen in Savonlinna auf - Maija Ruuskanen hat bereits selbst eine Oper geschrieben. Nebenbei haben sie auch noch ihren eigenen Musikklub in Helsinki, wo sie mit unterschiedlichsten Gästen auftreten und ihre Vision von Musik ohne Grenzen zelebrieren.

Ruuskanen Railio Duo – basic technical rider

Tuned acoustic grand piano / upright piano Phone: +358 50 590 6936 (Maija) Email: maijaruu@gmail.com Find our other projects from Facebook Ruuskanen Railio Klubi Facebook Ruuskanen Railio Strings Facebook  

Laulujeni nuotteja voit tällä hetkellä ladata alla olevista linkeistä. Kysy rohkeasti sähköpostilla myös jousisovituksia, kuorosovituksia ja muille kokoonpanoille kirjoitettua materiaalia. Jos esität musiikkiani julkisesti niin muista tehdä Teostolle esitysilmoitus! Joka tapauksessa olisi hauska kuulla missä ja mitä kappaleita päädyt laulamaan, soittamaan tai esittämään toisille tai toisten kanssa! Mielelläni jaan biisijuttuja mun kappaleista myös omien sosiaalisen median kanavieni kautta Instagramissa, Facebookissa ja YouTubessa, joten kaikenlaiset versiot ovat lämpimästi tervetulleita! Kirjailija Inka Nousiaisen kirjoittama  Samassa unessa on hänen ensimmäisiä laulutekstejään ja se tulee olemaan nyt ensimmäinen nuotti minkä voit ladata täältä itsellesi. Kappaleesta löytyy Ruuskanen Railio Strings: Samassa unessa -levyltä duettoversio, jonka Ahti Paunu ja Veera Railio tunnelmoivat Jousikaiku-kvartetin ja minun soittaessa. Soitellaan ja lauletaan - se auttaa - kaikkeen!

SAMASSA UNESSA (PDF) Ruuskanen Railio Strings: Samassa unessa levyllä

JOSKUS (PDF) Ruuskanen Railio Strings: Samassa unessa levyllä

KUNPA VOISIN (PDF) (strings & vocs) Ruuskanen Railio Company: Tänään levyllä

TÄNÄ YÖNÄ NOJAAN VIHREÄÄN (PDF) Ruuskanen Railio Strings: Samassa unessa levyllä

Jos joku tietty sovitus tai sävellaji innostaa tai joku sinulle mieluisa säveltämäni laulu puuttuu, niin lähetä viestiä vaan, niin laitan latautumaan!

Tiedämme jo kaiken ilmastonmuutoksesta, tiedämme että tilanne on vakava. Emme toimi.

Äärimmäisyys on kuoro-ooppera mezzosopraanolle ja kuorolle. Teoksessa yhdistyy musiikki, sanataide, parkour, fransiskaanien ajatukset ja ilmastoahdistus. Teemat ovat syvällä yhteiskunnan ja ihmisyyden ytimessä.

Ei ole "ratkaisua", luvassa ei ole "helpotusta". Edessä on ikuinen tihkusade. Jos käy hyvin.

KANTAESITYS To 14.10.2021 klo 19 Musiikkiteatteri Kapsäkki Muut esitykset 16 | 17 | 21 | 22 ja 23.10.2021 Ruuskasen sävellysprosessia voi seurata videopäiväkirjamuotoisena tästä You Tubessa https://www.youtube.com/c/MaijaRuuskanenOfficial Lavalla Jeni Packalen - mezzosopraano EMO Ensemble - kuoro Jukka Tarvainen - parkour Jaakko Junttila - parkour Libretto Antti Nylén Sävellys Maija Ruuskanen Ohjaus Juulia Tapola Video- ja valosuunnittelu sekä lavastus Ville Virtanen Koreografia Jukka Tarvainen KATSO TRAILERI #1

Franciscus on kuollut. Me olemme pyhä Clara. Me olemme jääneet jäljelle. Emme voi pyytää apua kuolleilta. Claran pitää riittää. Meidän käsiemme pitää riittää.

Vaikeita kristillisiä ja eettisiä kysymyksiä kirjoissaan käsitellyt Antti Nylén avaa äärimmäisyyden ja pyhyyden teemoja Assisin pyhän Fransiscuksen ajatusten ja hänen äärimmäisyyksiin menevän elämänsä pohjalta. Näkokulmahenkilönä teoksessa on Pyhä Clara, joka oli Franciscuksen seuraaja, mutta sukupuolensa takia joutui perustamaan oman "joukko-osastonsa".

Kaksi vuosisataa kestänyt huuma on lopussa. Fossiilisen energian aika oli meidän "kaunis tuulentupamme". Mukavuus on hieno muisto.

Teoksen muoto ja Maija Ruuskasen sävelkieli kurkottavat samoin kohti äärimmäisyyksiä: kuoron monipuolinen, kirkas sointi täydentyy lopun "uponneessa katedraalissa" urkuharmooneilla, jotka ovat soittimiston sukupuuttoon kuoleva laji. Tämä kaikki törmäytetään parkourin liikekieleen, jossa kaupunkiympäristöissä liikkumaan tottuneet ammattilaiset valtaavat perinteisen teatteritilan seiniä myöten. Kokenut oopperaohjaaja Juulia Tapola tulee liikuttelemaan kuoroa ja tanssijoita fyysisellä ja musiikillisella vauhdilla yleisön edessä ja ympärillä. Valosuunnittelusta, lavastuksesta ja projisoinneista vastaa Ville Virtanen. 

Kapsäkin Äärimmäisyys oli lumoavan kaunista elokapinaa – palatseista inhimillisiin mittoihin sovitettu ooppera oli ilmaisuvoimaista teatteria

Ensimmäisen parkour-ryhmän nimi oli Yamakasi “vahva ihminen, vahva henki”. Omien rajojen venyttäminen ja reitin etsiminen minne tahansa sen vaikeudesta riippumatta kuvaa hyvin Äärimmäisyys -teoksen ydintä, jossa teksti, musiikki, ohjaus, koreografia ja valot kamppailevat rohkeuden puolesta. 

Tässä projektissa mulla on alun alkaen ollut ajatus, että en tahdo opettaa enkä esittää mitään ratkaisuvaihtoehtoja. Näytetään vain tyhjät kädet ja osoitetaan tihkusateen suuntaan. Tämä on ihan alkuperäinen ajatukseni, kun rupesin kokoamaan tekstiä. Ongelmahan syntyy sitten siitä, että kun kuitenkin jotain pitää sanoa. Sanat ovat niin kovia ja tarkoittavia, aina. Kammoan ajatusta taiteesta, joka itsevarmasti "käsittelee" vaikkapa ilmastonmuutosta tai pyrkii jotenkin "auttamaan" tässä tilanteessa. Ei taide voi ilmastonmuutokselle tai ekokatastrofeille mitään. On paljon tehokkaampia ja nopeampia ja varmempia keinoja. Kuitenkin itse "kokemus ilmastonmuutoksesta" on jotain, minkä hahmottaminen voi olla erittäin tärkeää ja juuri taiteelle sopiva tehtävä. Antti Nylén, 27.8.2021

Äärimmäisyys  on ajatuksellinen jatko kuoro-oopperalle Herääminen – tarina ihmisestä, joka väsyi jaksamaan. Se on edellinen Ruuskasen, Tapolan ja Virtasen yhteistyö ja kantaesitettiin menestyksellisesti Musiikkiteatteri Kapsäkissä keväällä 2017. Uudessa teoksessaan Äärimmäisyys Ruuskanen haluaa yhdistää kuoron äänimassaa sanataiteen erilaisiin muotoihin ja luoda vahvoja äänikuvia Nylénin terävään tekstiin. Tulossa on kantaaottava ja provosoiva teos, jossa keskustellaan äärimmäisyyksistä ihmisen elämässä. Teoksen tuottaa Musiikkiteatteri Kapsäkki.

Älkää tässä tilanteessa kysykö taiteen tehtävää tai elämän tarkoitusta.

“SATURNUKSEN RENKAAT” – yleisötyötä runsaimmillaan

Teokselle rakennetaan myös kerroksia, joihin ihmiset voivat tutustua jo etukäteen tai teoksen rinnalla itsenäisinä, täydentävinä osina – polkuina. Tällaisia “Saturnuksen renkaita” ovat mm. videopäiväkirjat sävellysprosessista ja näyttämötoteutuksesta haastatteluineen, Nylénin erillinen kirjanen samasta aiheesta sekä runoilijoiden teokset, jotka risteävät tekstissä (Hugo, Färding, Harmaja, psalmit, Ekelöf).

TYÖRYHMÄ Kirjailija – Antti Nylén (FM) Säveltäjä – Maija Ruuskanen (MuM) Ohjaaja – Juulia Tapola (FM) Valosuunnittelija & lavastaja – Ville Virtanen (AMK) Kapellimestari-kuoronjohtaja – Pasi Hyökki (MuM) Kuoro – EMO Ensemble Solisti – Jeni Packalén Koreografia – Jukka Tarvainen (TanssitM) Parkourlavasteiden suunnittelu  – Jaakko "Liekki-Jaska" Junttila (FM) Tuotanto – Musiikkiteatteri Kapsäkki

TAITEELLISET TAVOITTEET JA MOTIVAATIOT

Kirjailija Antti Nylén toteaa teoksesta kootusti: "Äärimmäisyys -kuoroteos koettelee yksilöiden ja yhteisön rajoja, normeja ja tapoja. Vuosisatoja eläneet legendat Assisin "pikku köyhästä" pyhästä Franciscuksesta ja hänen seuraajistaan limittyvät tämän ajan polttavimpiin ongelmiin: kysymyksiin luonnosta, taloudesta, politiikasta, totuudesta. "Ääriajattelulla" on ajassamme huono kaiku, mutta jos suunta on oikea, saattaa ratkaisu tai uusi alku sijaita kaukana raja-alueilla, kaikkien normien ulkopuolella, pelottavassa pimeydessä. Maija Ruuskasen sävelet, Antti Nylénin tekstit ja Juulia Tapolan ohjaus muodostavat "Äärimmäisyydessä" moniäänisen, ajatellun, orgaanisen kokonaisuuden, joka ei anna halvalle lohdulle minkäänlaista tilaa. Se kertoo luopumisesta ja armosta."

Ohjaaja Juulia Tapola kuvailee inspiraatiotaan seuraavasti: “Äärimmäisyys on suuri kuoroteos, jossa liike ja ääni tulevat valtaamaan koko tilan vahvalla läsnäolollaan. Ohjaajan näkökulmasta inspiroivinta on teoksen kollektiivinen luonne: esiintyjinä on kuoro ja parkour-liikkujia. Teoksen uniikki kokoonpano antaa ohjaajalle paljon mahdollisuuksia ja impulsseja. Kuoro toimii tilassa mm. liikkuvina instrumentteina, näyttelijöinä, tekstin tulkitsijoina ja toimijoina. Tekstistä kumpuava kamppailu ihmisenä olemisesta ja sen äärimmäisyyksistä, yhdistettynä liikkeen voimaan luo teokselle oman uniikin tyylinsä. Kuoron ja parkourtanssijoiden synnyttämä fyysinen ja musiikillinen vauhti elää tilassa yleisön edessä ja ympärillä.” 

Säveltäjä Maija Ruuskasen motivaatio säveltää juuri Antti Nylénin tekstiin: “Antissa minua kiinnostaa erityisesti hänen jyrkkä ja terävä ajattelunsa. Äärimmäisyys. Pidän hänen runollisesta kirjoittamisestaan sekä voimakkaista tavoista ilmaista epäkohtia yhteiskunnassa. Ihastuin Nylénin kirjoihin reilu kymmenen vuotta sitten. Myöhemmin päädyin lukemaan rinnakkain Waltarin Sinuhea ja Nylénin Tunnustuskirjaa (2013), koska koin molemmat kirjat hyvin elämänkatsomuksellisina teoksina. Nylénin katolisuus ja oma lapsuuden taustani herätyskristillisyyden (helluntailaisuus) piirissä luovat kiinnostavan jännitteen. Nykyisin minun on vaikea hyväksyä vahvaa kristillistä elämänkatsomusta. Ajattelen kuitenkin, että on kiinnostava lähtökohta, että ajattelemme toisin. Olemme äärimmäisesti tahoillamme. Koen itsekin oikeiksi monet Nylénin ajatukset, kuten hänen vakaumukselliset, älykkäästi ja monitahoisesti perustellut syynsä olla vegaani.

On tunteita herättävää, kun esimerkiksi itse en haluaisi säveltää rististä. Se ei ole minusta oikein, ja toisaalta Kristus on aiheena ohittamaton meidän kulttuurihistoriassamme. On löydettävä yhteinen suunta ja sanoma. Ehkä tämä on minulle suvaitsevaisuusharjoitus.

Itse ajattelen ja tunnen taiteessa. Taide on minulle tapa olla vuorovaikutuksessa ja väline käsitellä ja järjestää maailmankuvaani.”

Parkourin historiasta Parkour sai alkunsa 1980- ja 1990-luvulla Pariisilaisessa lähiössä. Yhdeksän paikallisen nuoren miehen ryhmä kutsui itseään nimellä Yamakasi, joka lingalan kielellä tarkoittaa 'vahva ihminen, vahva henki'. Ryhmän periaatteena oli omien rajojen venyttäminen ja reitin etsiminen minne tahansa sen vaikeudesta riippumatta. Yamakaseille liikkumisessa oli kyse mielen ja hengen koettelusta, joka saavutettaisiin ruumiillisilla haasteilla. Lajin ensimmäinen nimi olikin l'art du déplacement, 'siirtymisen taito'. 

 

TEOKSEN JA TEKEMISEN ROHKEUDESTA

Säveltäjä Maija Ruuskasen keskeisimmät "rohkeudet" teoksessa Äärimmäisyys

JULKINEN VIDEOPÄIVÄKIRJA Olen aloittanut pitämään julkista päiväkirjaa YouTube -kanavallani Äärimmäisyys -kuoroteoksen sävellysprosessista. Olen saanut jo nyt palautetta siitä, miten rohkeaa on avata toisille keskeneräisyyttä ja erilaisia tuntemuksia: pelkoa, innostusta ja epäröintiä. Haluan sekä avata omia työtapojani ja prosessiani että ammattilaiskeskustelua luovasta työstä sekä osaltani lieventää sävellystyön mystistä mielikuvaa.

“SATURNUKSEN RENKAAT” Rakennamme parhaillaan teokselle myös kerroksia, joihin ihmiset voivat tutustua jo ennen valmista teosta tai teoksen rinnalla täydentävinä osina, polkuina. Tällaisia “saturnuksen renkaita” ovat videopäiväkirja sävellysprosessista, videopäiväkirja näyttämötoteutuksesta haastatteluineen, Nylénin erillinen kirjanen varsinaisesta libretosta pois jäävästä materiaalista, eri runoilijoiden teokset, jotka risteävät tekstissä (Hugo, Färding, Harmaja, psalmit, Ekelöf) sekä Nylénin jo julkaistu kirja Kolme pyhää.

ROHKEA ELEMENTTIEN YHDISTELY (sanataide, parkour, kuoromusiikki, kerrokset ydinteoksen ympärillä) Teoksessa tulevat yhdistymään voimakkaasti vastapareina esimerkiksi liikkeen abstraktisuus ja sanojen konkreettisuus ja toisaalta "sanahelinän" kauneus ja fyysisen ilmaisun ruumiillisuus. Sanataide tulee olemaan vahvasti myös visuaalisena elementtinä (tekstien projisointi, ornamentaalisuus, kuullun ja luetun tekstin erilaiset yhdistelmät). Kuoromusiikissa tulee olemaan viitteitä sekä John Adamsin että Ultra Bran “tyylilajeihin” - yhdistelen omassa sävellystyössäni erilaisia musiikillisia vaikutteita, mielikuvia ja äänimaisemia. Näiden lisäksi itselleni kiehtovaa on avata teosta itsenäisinä “saturnuksen renkaina” yleisölle - niitä monia kerroksia ja vaikutteita, mitkä yleensä jäävät piiloon.

HALU YHTEISKUNNALLISEEN VAIKUTTAMISEEN TAITEILIJANA Taitelijana pyrkimykseni ja haaveeni on tehdä yhteiskunnallisesti vaikuttavaa ja keskustelua herättävää taidetta, sanoo säveltäjä Maija Ruuskanen. On rohkeaa edes kirjoittaa näin ääneen. Jäätiköt sulavat vääjäämättä. Miten viimeiset 30-50 vuotta käytämme? 

Ohjaaja Juulia Tapola – nuorallatanssijana teoksen monimuotoisuudessa Äärimmäisyys on suuri kuoroteos, jossa kaikki mitä voidaan, viedään omalla tavallaan äärimmilleen. Tämä teos vaatii tekijöiltään heittäytymistä, rohkeutta ja uskallusta avata omat syvät pelkonsa avoimesti esille.

Antti Nylénin maailmankatsomuksellisen aiheen ja ekokatastrofiakin ennustavan tekstin äärellä jokainen työryhmän taiteilija kohtaa omat kipukohtansa ja sokeat pisteensä sukeltaessaan tekstin herättämiin maailmoihin. Ohjaajana tässä moniulotteisessa teoksessa olen kuin nuorallatanssija: tasapainottelen yleisen ja henkilökohtaisen sekä tutun ja tuntemattoman välillä.

Tiedän haluavani kertoa tämän tarinan, vaikken vielä tiedä miten sen voi artikuloida tapahtumiksi, liikkeeksi, toiminnaksi ja kohtaamiseksi? Sen tiedän, että Antin tekstin ja Maija Ruuskasen säveltämän musiikin yhteisvaikutus tulee olemaan järisyttävä. Sanoja on paljon, ne ovat kaikki tarkkaan punnittuja, moniulotteinen sävelkieli valloittaa koko sielun ja luo esitykseen oman maailmansa. Olemmeko me ihmiset jo menneet äärimmäisyyksiin käyttäessämme luontoa ja luonnonvaroja vain omiksi tarpeiksemme? Milloin maapallo näyttää meille, että tämän on loputtava? Hukkuuko maailmamme vesien alle, huuhtoutuvatko sanat meren syvyyksiin ennen kuin on tilaa jälleen tehdä äärimmäisen hyviä tekoja? Voiko tämän suurempien kysymysten lomassa olla muuta kuin pelokas? Voi, nyt on aika olla rohkea ja uskoa ihmiseen. Yhdessä olemme enemmän. Tämän teoksen kuuluu syntyä juuri nyt, tänä epävarmuuden ja suurten mullistusten aikana.

Ohjaajana luon toivoa ja rohkeutta koko työryhmään. Parkour-liikkujien ja kuoron toiminta pitää esityksen liikkeessä muodostaen Ville Virtasen visuaalisesti näyttävien projisointien kanssa omalakisen todellisuutensa Musiikkiteatteri Kapsäkin saliin. Kuoro toimii tilassa mm. liikkuvina instrumentteina, näyttelijöinä, tekstin tulkitsijoina ja toimijoina. Kuoron ja parkour -liikkujien synnyttämä fyysinen ja musiikillinen vauhti elää tilassa yleisön edessä ja ympärillä. Musiikki, teksti ja liike kulkevat orgaanisesti yhdessä, toisiaan rohkaisten ja ruokkien.

Saksofonikvartetto oli yksi Akateemisen Saksofonikvartetin 20-vuotisjuhlavuoden tilausteoksista, ja se kantaesitettiin syksyllä 2018. Saksofonikvartetto 14' / Saxsophone Quartetto 14' I Räme (5) II Riite (4'30) III Pyörre (3'30) [ssax, asax, tsax, bsax] Partituuria voi pyytää / Inquiries of the score maijaruu@gmail.com   Akateeminen Saksofonikvartetti FACEBOOK Olli-Pekka Tuomisalo  (ssax) Maaret Koskenkari (asax) Saara Koskipää (tsax) Timo Rantanen (bsax)